Chris vlucht het liefst naar kringloopwinkels. Tijdens zijn tournee brengt hij voorafgaand aan de voorstelling dan ook graag een bezoekje aan de plaatselijke shop. In De kringloper neemt Chris u mee naar zijn – voorheen rustige – omgeving van de kringloopwinkel, waarin hij ook daar niet kan ontkomen aan levensvraagstukken zoals de voordelen van solo-daten, het juiste moment van valeriaangebruik, een cursus ‘gepest worden’ en de innerlijke angsthaas omarmen.

‘Voorzien van een goede balans tussen mensenhaat en overvloedige zelfspot maakt hij ons deelgenoot van de ongemakken van zijn autisme en de lessen die hij trekt uit praatgroep Hup met het leven.’ (Theaterkrant)

‘Wiens stijl vol zelfspot en reusachtig sarcasme in combinatie met een kalme, mild-opgewekte toon af en toe doet denken aan die van Kees Torn. Of verder terug, aan Toon Hermans. […] Verlaans kalme, bij vlagen gortdroge toon en zijn puntige en gevatte grapjes maken De kringloper tot een degelijke en vaak vermakelijke voorstelling.’ (★★★ NRC)

Na het – drie keer op rij – winnen van het NK Improvisatietheater en lovende recensies bouwden cabaretiers Andries Tunru (finalist De slimste mens en winnaar van o.a. de Persoonlijkheidsprijs van Cameretten) en Stefan Hendrikx (winnaar van het Leids Cabaret Festival, bekend van de tv-programma’s Alpacas en Hufterproef) een ware cultstatus op. Elke avond beginnen ze weer met absoluut niks. Een blanco canvas waarop zij, geïnspireerd door jouw input, een compleet universum ontvouwen. Met de spannendste verhalen, de scherpste grappen en muzikaal omlijst door multi-instrumentalist Joep Hullegie. Niets ligt vast en alles kan. De meest verrassende voorstelling van het jaar.

‘Pijnlijke kaken van het lachen!’ (★★★★★ilovetheater)

‘Voor Hendrikx en Tunru bestaat er geen alledaagsheid. Ze kijken naar de wereld door een bril van soapseries, misdaadthrillers en musicals.’ (Theaterkrant)

Wat zeggen we anders tegen de volgende generaties, of tegen de mensen in het mondiale zuiden: ‘Ja, we wisten wel hoe zeer het mis ging, maar wij dachten: wij kunnen wel op dezelfde manier doorgaan toch?’

U kunt Burger Koekoek kennen als de twee mannen van Piepschuim. Na zes succesvolle theatervoorstellingen gaan Cor en Robbert door onder hun eigen namen. En Burger Koekoek gaat verder dan waar Piepschuim ooit kwam. Na een voorstelling van Burger Koekoek zul je nooit meer op dezelfde manier naar de wereld kijken.

Burger Koekoek wil de eerste theatergroep zijn die volledig duurzame voorstellingen maakt. Van het maakproces, energieverbruik, decor en kleding, tot aan de reisbewegingen van zowel henzelf als de bezoekers. Omdat de wereld te mooi en kostbaar is om kapot te spelen.

Nienke Plas durft eerlijk toe te geven dat ze zelf vaak genoeg schuldig is aan een collectieve f#ck up. Hier valt trouwens het vergeten van de ouderbijdrage voor de buitenschoolse activiteiten niet onder. Van alle ouders vergeet alleen Nienke deze. De ‘stond-erbij-en-keek-ernaar’ mentaliteit mag niet meer. Vanaf nu deelt ze haar gedachtes, want dan ben jij medeplichtig.

Deze show gaat over mensen die niet meer mee kunnen komen in de vaart van de huidige maatschappij. Over de dunne grens van wanneer je een zorgverlener en wanneer je juist zorgbehoevend bent. Over de stemmen in ieder zijn hoofd en over de eenzaamheid die ons verbindt.

In de corona-tijd moest acteur Steyn de Leeuwe op zoek naar ander werk. Want op het toneel staan mocht niet meer. Hij besloot te gaan werken in de zorg, de enige beroepsgroep die nog wel applaus kreeg. Hij dompelde zich onder in de psychiatrie. Daar hielp hij een jaar lang een groep mensen, maar kreeg steeds meer last van de stemmen in zijn eigen hoofd.

Tofu cowboy is een krankzinnige, virtuoze, muzikale, borderline onemanshow. Na afloop vraag je je af, wie is er nou eigenlijk gek?

Met gratis nagesprek.

‘Steyn de Leeuwe heeft een enorme energie, apenkooit over het podium en zet een behoorlijke stem op.’ (★★★★de Volkskrant)

‘Een aanstekelijke en humoristische solo, waarbij De Leeuwe voorzichtig een aanzet doet om de vooroordelen en oorzaken van mentale problematiek te doorbreken en herzien.’ (Theaterkrant)

Volgens Albert Camus is het leven inherent zinloos en worden mensen geconfronteerd met absurditeit omdat ze zoeken naar betekenis in een wereld die geen intrinsieke betekenis lijkt te hebben. Niet dat Yunus weet wat intrinsiek betekent, maar dat maakt voor de voorstelling niet uit. Een held is – volgens Camus én volgens Yunus – iemand die zich bewust is van de absurditeit, maar toch verzet biedt. Daarom dit debuutprogramma.

Volgens Yunus maakt de titel van deze voorstelling niet uit. Het maakt hem ook niet uit of je komt kijken. Hij gaat toch wel spelen. Elke avond weer. En ook al maakt het Yunus niet uit, zouden wij, de directie en medewerkers van het Isala Theater, het toch leuk vinden als je komt kijken naar Maakt niet uit.

De twee vertrekken in hun eerste voorstelling vanuit een berg huisraad van zomaar een man en zomaar een vrouw. Alles is gezegd, alles is beleefd en alles is gedroomd. Een leven lang hebben ze met elkaar gesproken, gezwegen, spullen verzameld en nu zitten ze in dat overvolle huis en lijkt er geen ontsnappen meer mogelijk. In rap tempo wisselen komische en ontroerende scenes elkaar af. Soms met tekst, dan weer fysiek. De absurditeit zit in het uitvergroten van het alledaagse, de humor schuilt in de onverwachte wendingen. Acteurs Audrey en Noël vormen een hecht duo dat moeiteloos op elkaar inspeelt. Ze brengen een fysieke cabaretvoorstelling over de prachtige ellende waarin liefde kan verzanden.

Audrey Bolder en Noël van Santen maakten samen eerder locatietheater en kleine, korte performances voor festivals. Daarnaast hebben ze ieder een indrukwekkende lijst van producties en voorstellingen waarin zij hebben gespeeld of die ze zelf hebben gemaakt.

Vandaag is het meer dan ooit belangrijk om ‘te werken aan jezelf’. Of het nu gaat over daten, ondernemen of zelfs de rommel in je huis… er is werk aan. Geen nood: tegenwoordig staan tal van zelfverklaarde coaches klaar om je te helpen. Maar het aanbod in Nederland is de afgelopen jaren zó sterk toegenomen dat je een coach nodig hebt om je weg te vinden in de wildgroei van coaches. Gelukkig is daar Arnout! 

Herkenbare situaties over familie, kinderen, moederschap, daten, ruzies en dagelijkse momenten die we allemaal beleven, maar ook haar persoonlijke leven brengt Lovella naar het kleine scherm. In korte tijd heeft ze hiermee een grote following gecreëerd, die ze haar ‘familie’ noemt. Het is nu dan ook tijd voor een familiebijeenkomst: haar eerste theatershow. 

Na een volledig uitverkochte try-outtour blijkt wel dat ze vaak tijd tekort komt om alle onderwerpen te kunnen bespreken. Lovella neemt nooit een blad voor de mond. Alle onderwerpen waar zij zich in kan vinden, zullen worden besproken. Zelf zegt ze daarom ook: ‘Kom niet gevoelig naar mijn show! Je weet hoe ik ben!’

Dus: familie, maak je klaar voor hard lachen met een goed gevuld programma. We gaan ons misdragen. We gaan kwijt. En we worden nooit meer gevonden.

Na jaren te hebben getobd met angst en depressie is Van Kooten eruit: zonder risico’s gaat het niet. Als je doet wat je deed, krijg je wat je kreeg. Dus het roer moet om! Stoppen met vermijden en beginnen met leven. Een jaar lang: leven alsof het je laatste jaar is. Wat dat oplevert, vertelt Van Kooten met haar gebruikelijke zelfspot en flink wat zwarte humor. Aan haar zal het niet liggen. 

‘Van Kooten etaleert geen glamour, evenmin pretenties. Ze verspreidt de kracht, de flair, de intonatie en de ambitie van een theaterpersoonlijkheid met doordacht relativeringsvermogen. Een heerlijk theatermens.’ (Dagblad van het Noorden over haar vorige show)

Want als je wist hoe het met de Titanic zou eindigen, was er niet zoveel aan.
Als je weet wie de wedstrijd wint, kijkt dat toch een stuk minder leuk.
Als je weet dat ze ja zegt, is het aanzoek toch spanningsloos.

Het Spaanse kussen.
Hou die spanning vast. Lebbis zal het u allemaal duiden.
Dit wordt een reis die veel leuker is als je niet weet waar het heen gaat.
Vertrouw hem nou maar. Hij weet al dertig jaar wat ie doet.
Het Spaanse Kussen.
En als je weet wat het is. Dat is het niet. Het is net wat anders.

Het Spaanse kussen. Lebbis ontrafelt een mysterie.
Het Spaanse kussen. Lebbis ligt er niet wakker van.
Het Spaanse kussen. Lebbis zal het laten zien.

René is ‘eerlijk, liefdevol en grappig’, aldus de Volkskrant en ‘ontwapenend, ontroerend en oprecht’, volgens het Algemeen Dagblad. Benieuwd welke bijvoeglijke naamwoorden hij daar nog aan toe gaat voegen? Kom kijken.

Wat doe je als je eindelijk alles voor elkaar hebt? Lekker van genieten, toch? Een duik nemen, koppie onder, in je eigen geluk. Maar dat is makkelijker gezegd dan gedaan. Misschien loeren er kapers op de kust. En dan voelt het alsof je, koste wat kost, dat heerlijke leven moet beschermen. 

René zit op de piek van zijn geluk, het lijkt hem te komen aanwaaien. Maar vraag hem hoe het écht met ’m gaat en je zult geen eenduidig antwoord krijgen. Wel een goed doordacht en komisch antwoord natuurlijk. In Noodzakelijk kwaad neemt hij het leven weer eens goed onder de loep en doet hij eerlijk een boekje open. Over zijn vrijheid-blijheid, maar ook over de keerzijde van het altijd-vrolijke-oranje-mannetje. 

Luuk gaat vol goede moed en bewapend met scherpe grappen op zoek naar veiligheid. Hij onderzoekt hoe je als zachtmoedig mens een plek verovert in een wereld die steeds meer lijkt te verharden. Luuk is energiek en muzikaal. Met een kritisch oog voor de grote uitdagingen van zijn generatie én de zachte blik op het kleine, waar vaak overheen gekeken wordt, brengt hij cabaret met krachtige liedjes. Maak kennis met de onrust van een jonge twintiger, maar ook met de frisse storm die in zijn hart raast.

Hoeveel roze olifanten heb jij in de kamer staan? Ofwel, wat kan je maar beter niet met familie, vrienden of je partner bespreken omdat het anders gedoe of zelfs ruzie wordt?

Voor hun fonkelnieuwe cabaretprogramma hebben Veldhuis & Kemper besloten de roze olifanten allemaal zorgvuldig op te bergen en elkaar helemaal te laten. Allebei lekker in hun eigen safe space. Wel zo rustig. Althans, dat denken ze. Want echte vrienden kunnen elkaar natuurlijk helemaal niet laten. Gelukkig maar voor ons, want het levert weer een komische, herkenbare en schurende avond topcabaret op.

Musa neemt je mee in deze openhartige en grappige zoektocht die leidt naar zijn Jemense roots, hernieuwd contact met zijn vader en zijn állereerste vakantie in 27 jaar. En naar een nieuwe liefde, want hij kan niet altijd single en gelukkig blijven.

Over zijn eerste solovoorstelling schreef het Friesch Dagblad: ‘Schaakmat is een heel persoonlijke, soms intieme voorstelling waarin Musa zich niet alleen kwetsbaar opstelt, maar ook laat zien wat hij in potentie in huis heeft aan verbeeldingstaal en inlevingsvermogen. Niet bang om de confrontatie aan te gaan, niet bang om zich bloot te geven.’

Terwijl iedereen zichzelf non-stop probeert te verkopen, blijft Selma dicht bij haar kernwaarden van ongemak en schaamte, voor slechts € 21,25. Ze geeft met muziek een nieuwe invulling aan het genre stand-up. Muzikaal omlijst door haar broer Lars Visscher, een grote naam in de accordeon-scene.

Haar weg naar het cabaretpodium is er een uit het boekje. Ze werd van de toneelschool gestuurd. En nog geen maand erna won ze, zonder verdere ervaring op het (cabaret)podium, de juryprijs van het Groninger Studenten Cabaret Festival. De jaren erop stond ze in de finales van het Amsterdams Kleinkunst Festival en Cameretten. Nu komt ze met haar debuutvoorstelling naar het Isala.

Op het eerste gezicht is Tim een sympathieke man met deugdelijke normen en waarden. Maar deze beroepspiekeraar die opgegroeid is in Rotterdam-Zuid is een wandelend vat vol tegenstrijdigheden. En juist die tegenstrijdigheden maken Tim een observerende cabaretier die speelt met aannames en vooroordelen. Iedereen wil een zo leuk en comfortabel mogelijk leven leiden. Dit bereik je alleen niet door zo veel mogelijk te consumeren. We hebben als mensen te dealen met gevoelens die je niet kunt verdoven. We moeten dus wel de confrontatie aangaan met onszelf en met de wereld om ons heen. Gelukkig maar, want zonder wrijving krijg je geen glans.

De pers schreef eerder over Tim: '
Hartog zegt in zijn show: "Als je niks te melden hebt, zeg dan niks", maar Hartog heeft zeker wat te melden.' (Cabaret.nl)

Samen met regisseur Jan Hulst maakt acteur Jim Deddes Joardy film: een onafhankelijk platform met sketches dat is uitgegroeid tot een YouTube-fenomeen. In samenwerking met de VPRO maakten Jim en Jan ook drie seizoenen van de webserie De Joardy show (in 2019 bekroond met de Zilveren Nipkowschijf). Momenteel zijn zesamen met Nick Putman wekelijks te horen in hun beruchte podcast AT6 - Het echte geluid uit Amsterdam.

Juryrapport Nipkowschijf:
‘Je kunt veel theorieën op de humor van Joardy loslaten in een poging de genialiteit ervan te duiden. Gewoon kijken werkt sneller. En hoe vaker je het ziet, hoe leuker het wordt.’

'In Joardy’s absurde humorcollage kan iedereen om iets anders lachen.' (★★★de Volkskrant)

'Jim Deddes steelt ook in het theater de show als Harco en Brian Rompoe.' (Theaterkrant)

Want er is nogal wat gaande op dit moment. Die situaties allemaal. Het is wat met die situaties. Soms vraag je je af: hoe heeft het zover kunnen komen? Thjum heeft dat vaak. Daarom is het de titel van zijn nieuwe voorstelling geworden.

Thjum Arts won in 2021 zowel de jury- als de publieksprijs bij het Cameretten Festival en speelde daarna zijn eerste programma. Ook was hij op NPO 1 te horen als columnist bij Met het oog op morgen. Nu is hij klaar om zijn tweede voorstelling aan u te laten zien.

In een wereld waarin iedereen rent, lijkt Remy stil te staan. Maar niets is minder waar. Zijn hoofd maakt overuren. Is de uitvinder van de perforator ook de uitvinder van confetti? Kan een boomfluisteraar ook met papier en laminaat praten? Remy heeft geen hobby nodig, maar een roeping. Hij zoekt het uit, op zijn unieke manier. Een voorstelling waarin ontroering en humor vechten om voorrang en waar de grenzen tussen fantasie en realiteit elkaar kruisen.

De tijd dat we onbekommerd naar onze navel konden staren is voorbij. Onze vrije samenleving wordt van alle kanten bedreigd. We moeten met z’n allen weer helder krijgen wat er op het spel staat.

Whooop daar gaan die halzen! Rekhalzen is oudhollands voor reikhalzen. Echt een uitstekend woord. Het is precies waar we aan toe zijn: de nekken wat rekken. Whoooop de lucht in! Op zoek naar de horizon, de toekomst of gewoon een soort van richting. Ligt er iets moois te wachten? Misschien iets verrassends... Ga je nog iets leren waar je je nooit van kon voorstellen dat je eraan toe zou komen? Kogelstoten. Blijk je daar een perfect fysiek voor te hebben. Kwalen... gebrekkigheid... een trage eenzame dood op een openbare plek, terwijl iedereen denkt dat je een grapje maakt. Of wat nou als je nek whooop de lucht in gaat, maar die eerste blik over de schutting van de buurman al dermate beangstigend is dat de reklust je vergaat? Zit hij daar, in z’n blote niksie. Vla te eten. In het nu te zijn. Hoe moet je je daar nou weer toe verhouden?

Na het succes van Modderkruipers, die ze de Poelifinario voor beste kleinkunstvoorstelling van het seizoen opleverde, is Yentl en de Boer, vergezeld door hun fenomenale muzikanten David Gram en Charly Zastrau, terug met een nieuw programma vol met prachtige en grappige liedjes, waar ze zo geliefd om zijn.

‘Men weet eigenlijk meer over mijn moeder dan over mijzelf door de filmpjes die ik maak, maar ik ben meer dan alleen een TikTokker.’  Na zijn grote rol in Boni de musical vorig seizoen komt Xavier nu met zijn eerste cabaretprogramma. In Meer in m’n mars neemt hij je mee in zijn verhaal over zijn komst naar Nederland, zijn leven in Suriname en de reis die hij heeft bewandeld om de man te worden die hij nu is. 

Alex steekt overal zijn kop in het zand, behalve in het theater. Harde grappen, persoonlijke verhalen, absurde sketches en meeslepende gitaarliedjes komen in hoog tempo op je af. Alex fileert zichzelf en de wereld op ongekend grappige wijze.

Een stembandoperatie en maanden van gedwongen stilte brachten Stephanie tot diepgaande vragen: ‘Ben ik wel eerlijk naar mezelf en anderen? Is mijn stem krachtig genoeg om alles te zeggen wat ik wil?’ Stephanie gaat de ultieme uitdaging aan: ongefilterd eerlijk zijn over alles wat er in haar omgaat.

Stap in haar wereld en ontdek waarom we soms de waarheid verzwijgen terwijl we die eigenlijk willen uitschreeuwen. Op deze ontdekkingsreis gaat ze zelfs de meest herkenbare situaties niet uit de weg. Wat gebeurt er als woorden vastzitten, moet je flink boos zijn om de waarheid te kunnen spreken of kun je alleen eerlijk zijn met een slok op?

Met een loopstation creëert Stephanie live haar eigen muziek. 

In Jawads nieuwe programma wordt het begrip opvoeding eens goed onder de loep genomen. Hij gaat in op de rol die je ouders hebben in je leven, over zijn eigen vaderschap en hoe verschillende stijlen van opvoeden ons vormen tot wie we zijn. Hoewel Jawad altijd een diepere boodschap heeft met zijn verhaal, kan het niet anders dan dat ook deze voorstelling weer voor veel komische momenten zal zorgen.

‘Dit gaat allemaal van jullie eigen tijd af…’ heeft iedereen wel eens gehoord in een klaslokaal. Maar tegenwoordig geldt het bijna voor alles in de maatschappij, alles gaat van onze tijd af.

‘Kees van Amstel is een rasverteller die van iedere situatie wel iets komisch weet te maken. In zijn knap geconstrueerde cabaretsolo trekt Van Amstel de trommel met hilarische anekdoten gretig open, maar weet hij ook de hoofdlijn vast te houden’, aldus de Volkskrant over zijn vorige show.

Stel dat je helemaal geen punt zou hoeven zetten, en geen punt zou hoeven te maken? Stel dat niets een punt was, en het leven alleen bestond uit komma’s?

Paulien Cornelisse gaat in haar nieuwe voorstelling op zoek naar de kracht van de komma. Kom maar, en kijk wat er gebeurt als je de punt achterwege laat, alleen maar kijkt naar wat er rondom de komma’s staat, en nu we het er toch over hebben, wellicht is er wel een manier om erachter te komen wat de komma zelf wil zeggen, want dat een komma alleen een adempauze tussen twee uitspraken zou zijn,

Jay Francis is een tikkeltje grofgebekt, neemt geen blad voor de mond maar heeft een goede kijk op het leven. Zijn drijfveer is positiviteit verspreiden in een vaak nogal negatieve wereld. Zijn motto luidt dan ook ‘als jij lacht, lach ik ook’.